Festival Art Souterrain

Lors de la biennale Floating Art, Asmund Havsteen-Mikkelsen immerge une reproduction partielle de la Villa Savoye de Le Corbusier dans le fjord de Vejle (Danemark, 2018). Intitulée Flooded Modernity, l’œuvre symbolise l’effondrement des valeurs et promesses de la modernité face aux défis contemporains tels que la crise environnementale, l’instabilité politique et la flambée des prix de l’immobilier. La « machine à habiter » de Le Corbusier proposait de nouvelles idées pour l’habitat, tant en termes d’espaces que de fonctionnalités. Depuis, nous avons eu beaucoup d’architecture postmoderne résidentielle allant jusqu’aux « McMansions ». De nos jours, le marché immobilier se concentre principalement sur la maximisation des petites unités résidentielles, sans grande réflexion sur les espaces et leurs relations. Où sont passées les idées progressistes de la Villa Savoye et de la Cité radieuse ? Les promesses de cette époque sur l’habitat ont-elles sombré ?

Dans ses peintures d’espaces résidentiels modernistes marqués par l’absence humaine, Havsteen-Mikkelsen parvient à insuffler un esprit subtil, presque surnaturel, dans des formes architecturales d’une rigueur apparente. Le modernisme, souvent critiqué pour son austérité et son détachement, dépourvu de décor et d’ornementation, a parfois été jugé difficile à investir émotionnellement. Pourtant, l’artiste transcende ces préjugés, révélant que même les intérieurs les plus épurés peuvent porter une charge émotionnelle et exprimer une réelle sensibilité.

Titulaire d’une maîtrise en littérature et philosophie de l’Université de Copenhague (Danemark) et formé à l’Académie royale des beaux-arts de Copenhague, cet artiste danois est reconnu pour ses œuvres qui explorent l’intersection de l’architecture moderne, de la politique et des questions sociales. Dans sa pratique, il interroge le rôle de l’architecture non seulement comme espace de vie, mais aussi comme projection idéologique. Ses travaux abordent des thèmes comme la perception, la mémoire, la démocratie, l’utopie et la critique de la modernité, incitant à une réflexion sur les structures qui façonnent notre quotidien. Il aspire à réconcilier esthétique, humanité et spiritualité dans notre rapport aux espaces que nous habitons. Il a participé à de nombreuses expositions collectives au Danemark et à l’international, et a également réalisé plusieurs expositions solos, telles que The Future Begins at Home (2011), The House of Being (2018) et Privacy (wilding) (2021).